Lalala

Hoy viendo Anatomía de Grey (Si, ya sé que es una serie para chicas!) me he acordado de algo bastante curioso que descubrí hace poco. A parte de que la rubia-animadora que sale es la actriz que interpreta a Joy (Jammie Pressly) en "Me llamo Earl", lo que más destaca es otra cosa. La chica modosita con gafas que sale con un peto y que luego se transforma en una gótica "guay" es la misma chica que interpreta a la hermana de Meredith Grey, Lexie. No es raro verla en el vídeo ya que la canción es una versión de Marilyn Manson para la película "Esta no es otra estúpida película americana", en la que la misma actriz, Chyler Leigh, es la protagonista. Sin embargo, si alguien no ha visto la película, o no conocía el vídeo, desde luego resulta curiosa por lo menos la transformación.



Otra curiosidad si os gusta Linkin Park y se os ha ocurrido ver la película de Step Up 2, la actriz del videoclip de Numb y la protagonista de la película, son la misma chica (Briana Evigan). Puede que no os resulte curioso, pero yo me pasé toda la película intentando averiguar quien era y no lo conseguí hasta que un día por casualidad vi el videoclip xD

Los extraños (The strangers)

El otro día vi esta nueva película americana pensando que pasaría una buena tarde cuando no al menos entretenida. Sin embargo las matemáticas no fallan: muchas películas de terror por temporada, muchas mierdas cinematográficas.

Desgraciadamente no tengo poderes divinos, porque si no ya habría borrado de la memoria colectiva esta pérdida de tiempo llamada "Los extraños", y hubiera hecho retroceder el tiempo para que su director, Bryan Bertino, hubiera hecho con su ópera prima un musical infantil.

La película en mi ignorante opinión es aburrida, sosa, previsible al 250% y carente de sentido argumental. Su mejor baza es la amenaza latente, un recurso muy usado en el cine de terror y a mi opinión muy fácil de usar, sin embargo, en esta película no surge el efecto deseado, hay que ser manazas.

En resumidas cuentas y sin desvelar nada de la película, el film trata de dos jóvenes que son acosados de noche por unos individuos enmascarados y portadores de hachas y cuchillos. El resto os lo podéis imaginar: gritos, cristales rotos, carreras, golpes y sobre todo apariciones previsibles.

El final es de lo peor que he visto en los últimos años. Mi cara fue algo así como la de Nadal ayer al ver con el Ojo de Halcón que su bola no entraba en la semifinal en el Masters Madrid. Mi pensamiento fue no menos parecido.

Cuando acaba la película sientes la imperiosa necesidad de romper algo para satisfacer tu irritado ego por haber perdido unos muchos minutos y muy valiosos de tu corta vida. Pero lo peor de todo es que he leído que va a haber una segunda parte debido a su éxito en las taquillas. El mundo se está yendo a la mierda a pasos agigantados señores.

En fin, no se la recomendaría ni a mi vecina (y ya es decir), porque no sé qué es peor: si ver cómo una mala película te hace perder el tiempo (que después de todo la culpa la tiene uno mismo porque ha decidio verla), o ver una película que no tiene ni un argumento más allá de una casa astillada.

No dejen que otros piensen por ustedes, pero sí dejen que otros vean la mierda cinematográfica por ustedes. Saldrán muy beneficiados.

Juno

EDIT: se me olvidó comentar que si os animáis a verla consigáis la versión original americana, porque sinceramente, el doblaje es como de costumbre penoso (y me quedo corto). La voz de Juno es de niña pija en la versión española cuando en la americana es todo lo contrario, y además, se nota en su forma de vestir y de actuar. Es como si Brody Dalle tuviera voz de Barbie.

Juno es una de esas películas que me hacen decirme a mí mismo: "La tienes que ver sea como sea, aunque tu huevo izquierdo esté en juego", pero luego terminas por hacer otras cosas (¿como apostarte el huevo derecho?)

Pero por fin he visto el dichoso film, estrenado a principios de este año en España y que como pensaba no me ha defraudado ni un ápice, es más, es mucho mejor de lo que esperaba (y ya me la esperaba muy "buena" como dirían al otro lado del Atlántico).

Juno trata sobre el embarazo de una adolescente de 16 años (llamada Juno) y de las decisiones que toma. Es una comedia ácida e ¿inteligente? con algún pequeño drama pasajero, perfecta para chiflados como yo, amantes de chicas masculinas como yo, o adolescentes femeninas en camisón y un litro de helado de vainilla (no como yo).

El papel principal lo interpreta la guapa Ellen Page, la cual también puedes ver en películas como Smart People, Hard Candy o la última de los X-Men, cuyo título no recuerdo y se nota que no quiero buscar (algo de la "última" no sé qué). Sea como sea hacía de la chica que atravesaba cosas.

Cuando vi Hard Candy realmente me emocioné con las capacidad de interpretación de Page, y estaba deseoso de verla en algo más serio que X-Men. Ya sabéis por qué tenía tantas ganas de ver Juno.

Si las críticas hacia Ellen Page ya eran muy favorables por Hard Candy, en Juno se ha llevado su montoncito (¿montón?) de fama, gloria y críticas positivas. Sus interpretaciones llegan de una forma especial a la mente de los espectadores; están llenas y son cálidas, tal vez esas sean las palabras concretas. Es por ello que ella sea una de las mejores actrices para interpretar mis tan queridos papeles de mujeres bajitas con roles y modales masculinos (es casi ya una obsesión en mi vida).

En definitiva; ver Juno es una acción IMPRESCINDIBLE antes de que muera el 2008, pues los personajes están muy trabajados (sobre todo el protagonista) y el guión es fabuloso. Recomendada para cualquier tarde de lag en el servidor online de tu juego favorito.

Wanted: Comic vs Movie

Hace poco tiempo escribía sobre el estreno español de Wanted, y de cómo me gustaba el futuro juego para la Xbox360. Pero también escribía sobre el cómic que ha inspirado la película (el juego está basado en la película), y de cómo no podía decidirme por qué formato me gustaba más.

Hoy me dispongo a tomar una decisión casi casi mientras escribo esto, porque os aseguro que no es cosa fácil decidirse entre el cómic o la película de Wanted.

Lo primero de todo es decir que no tienen la misma trama, ni el mismo argumento, ni los mismos personajes (la foto de arriba son algunos personajes incluyendo a Gibson y The Fox en el cómic). Tranquilo, puedes leer estas líneas sin sufrir ningún tipo de "spoileo" gratuito. Así pues, como iba diciendo, la película trata sobre una organización de asesinos que lleva siglos y siglos manteniendo el equilibrio mundial mediante el asesinato (de líderes políticos, terroristas, corruptos... etcétera). Sin embargo, el cómic de Wanted es totalmente distinto.

Mientras que en la película los protagonistas son asesinos pero que matan por el bien, en el cómic son asesinos que matan por dinero, droga, fama, poder, putas, coches, más putas y así una larga lista de acciones y hábitos pecaminosos. De tal manera, que se mantiene en ambos formatos al protagonista (Wesley Gibson), a The Fox y a la Fraternidad (pero concebida de distintas maneras). Un gran cambio ha sido el lenguaje de los personajes. Mientras que en el cómic hablan de "violar famosas de Hollywood" y de "matar a ancianas por la calle", en la película se reducen a decir algún que otro taco como "puta" y "cabrón".

Y aquí que me he decidido a hacer una lista de cosas significativas que cambian y que no cambian en la película respecto del cómic (si piensas leer el cómic algún día tal vez esto sea algo de spoil, pero poco).

*Cosas que no cambian

Ciertos personajes como el protagonista y The Fox.

La existencia de una Fraternidad (aunque cambiada).

En parte la trama de la película (la muerte del padre de Wesley, pero con matices).

*Cosas que cambian (prácticamente todo)

El lenguaje y los modales. En el cómic hablan de violar, matar a viejos por puro aburrimiento... Los tacos usados van desde "hijo de puta", pasando por "polla floja" hasta "negro mono de mierda".

Escenas claves del cómic que se han censurado por motivos lógicos en la película. Y es que hay escenas en el cómic que son verdaderamente duras hasta para los mayores de edad. Como por ejemplo cuando The Killer (en la película lo llaman Mr.X) va a follarse a dos jóvenes y lo va a grabar en vídeo, todo con el pretexto de tener un año de relaciones homosexuales porque así el siguiente, que sería heterosexual, follaría con más ganas a las mujeres. Otra escena cruda sería cuando Wesley mata a su vecino anciano porque le aburría que todos los días le saludase de la misma forma.

El superpoder de Wesley. En la película se dice que su corazón late hasta 400 veces por minuto, lo que le permite ver las cosas a cámara lenta y asesinar cómo él quiera. En el ćomic sólo es el poder de matar a todo Dios, sin más.

La curvatura de las balas. En la película los agentes de la Fraternidad pueden disparar describiendo parábolas. En el cómic no, la Fraternidad son super-villanos cada uno con un poder (como volar, saltar de dimensión, ser un hombre de mierda humana, tener súper visión...).

El concepto de Fraternidad. En la película son defensores del bien (pero matando). En el cómic son simplemente el único sindicato de super-villanos (como dicen en el cómic) que domina ABSOLUTAMENTE todo en la Tierra. Esto significa que cualquier miembro de la Fraternidad puede cometer el crimen que quiera sin ser detenido ni hecho público el crimen (por ejemplo, The Fox mata porque quiere a todo un bar, o Wesley viola a actrices famosas de Hollywood por puro morbo). Además, en el cómic la Fraternidad puede viajar por el espacio y tiempo, de dimensión en dimensión (tienen tecnología alienigena).

La trama. La película trata sobre lo ya comentado. El cómic trata sobre una traición en la Fraternidad y de como los protagonistas tienen que reestablecer el orden en el sindicato del crimen (para mantener el status-quo).

Finalmente la trama del padre. Para no hacer spoil, diré solamente que cambia el rol y destino del padre de Wesley.

Y hasta aquí mi comparación. ¿Con cuál me quedo? La película es una GRAN película. La he visto dos veces y la vería dos veces más. Sin embargo el cómic es grande también, a su forma. El propio prólogo lo advierte: el cómic no suele gustar entre la gente adulta, por el hecho de que rompe con toda la moral y la decencia humana, mostrando a protagonistas despreciables y villanos. Sin embargo, como amante de lo negro y lo irracional me ha dejado un buen sabor de boca. Me lo he leído una vez y lo he ojeado varias veces en las partes que más me han gustado.

Mi decisión final sería que el cómic merece más la pena que la película. Aunque me juego la cabeza que no gustaría (el cómic) a 8 de cada 10 personas que ves andar por la calle, porque simplemente es inmoral (y no amoral ojo).

Wanted

Ayer vi por primera vez en la televisión española un anuncio sobre la película que se estrenará el 12 de Septiembre del presente año: Wanted (Se busca).

Conocí Wanted hace tiempo al ver un reportaje sobre el videojuego que están haciendo para la Xbox360, y desde ahí, me enganché más y más a la "saga".

La película ya la he visto en su versión americana, y he de decir que para mi gusto es perfecta, pues no son los convencionales tiros y coches a los que estamos acostumbrados.

La película se basa a su vez en el comic americano de mismo título, editado en España por Norma. Gracias al juego, vi la película. Y gracias a la película (o por desgracia) me he aficionado a coleccionar más cosas: comics americanos (y aquí estoy empezando con Wanted que es un tomo grande, seguiré con Hellboy y terminaré de momento con Global Frequency).

No sabría decir si me gusta más el comic o la película. En el caso de Hellboy me gusta más el formato papel, pero en el caso de Wanted lo veo muy igualado. Tal vez será por la guapísima Angelina Jolie, mujer perfecta para interpretar esos personajes que a mí me encantan: mujeres desempeñando roles habitualmente masculinos sin perder el físico femenino. (Mujer perfecta para el papel por su carácter y su "negro" pero a su estilo bello, pasado). (He de decir, que Jolie es la Revy de Black Lagoon en carne y hueso).

Ya sabéis que no suelo escribir sobre la trama-argumento, pero como resumen diré sólo por esta vez, que la película trata sobre una organización secreta de asesinos, la cual lleva siglos y siglos estableciendo el equilibrio en el mundo. Ahí lo dejo.

Sin duda, un film que no se debe dejar escapar.

The Happening

El otro día vi "The Happening" o "El Incidente" aquí en España. Me decanté por esta película porque me gustan las películas de Shyamalan, aunque "La Joven del Agua" no la haya visto (y según me han dicho, mejor no hacerlo).

Sinceramente me esperaba algo más. En sí, el largometraje no está mal. La historia tiene su intriga y el argumento principal no está mal pensado (muy actual), sin embargo, no ha conseguido provocarme el mismo sentimiento que tuve cuando descubrí que Bruce Willis era un muerto o cuando me enteré que la aldea de "El Bosque" estaba en tiempo presente.

Como vengo haciendo hasta ahora, no contaré nada de la película, para eso la véis vosotros mismos o miráis en la Wikipedia :) Sólo remito mis impresiones, y son esas; hay que verla pero no es ninguna maravilla.

Sea como sea, no está nada mal la película para pasar una tarde. Eso sí, no es de sus mejores obras.

La muerte de los muertos

Antes de irme unos días de viaje os dejo una recomendación cinematográfica :D

Más de uno conocerá a estas alturas mi gran obsesión por el mundo de los zombies (desde los juegos Resident Evil hasta las películas de Romero). Sin embargo, nunca había hablado de la última película del Maestro, "Diary of the Dead".

Romero es "Maestro" por ser el "creador", "inventor", "padre" de los zombies modernos que conocemos hoy en día. Y una vez más, podemos ver en sus películas segundas lecturas enfocadas a la crítica del capitalismo y la sociedad consumista en la que vivimos.

En "El amanecer de los muertos" podemos ver una clara crítica al consumismo. Los protagonistas se refugian en un centro comercial y creen por un tiempo "estar a salvo" de la epidemia de "ahí afuera". Además es curioso como los zombies se empiezan a juntar a las puertas del centro comercial (esto se ve mejor en el remake y no en la antigua), provocando una masa de centenares de muertos vivientes. "Vienen por instinto, recuerdan cosas de cuando estaban vivos", dicen en el remake. Y es cierto, en nuestras sociedades capitalistas el centro de nuestras vidas es el "mercado" ya sea en forma de tienda o centro comercial.

De tal manera, en Diary of the Dead ("La muerte de los muertos" según la titulación del protagonista de la película) vemos grandes críticas a la sociedad occidental. La más clara y obvia es hacia los "mass media" y su difusión de "una información", no de la "Información". El protagonista (Jason) se obsesiona tanto en hacer un documental sobre la epidemia que deja de lado a sus amigos, y en alguna que otra ocasión de la película pondrá en peligro la vida de los demás. En esta película, Romero también toca el tema de la objetividad de las grandes cadenas de telivisión, quienes en su película tergiversan la verdad de los zombies.

Por otra parte, yo también hago una lectura de la película como una crítica directa a los periodistas occidentales y a su ética. Romero en su película muestra como éstos pueden tener una cámara de vídeo grabando un asalto bélico en un pueblo de Iraq por ejemplo, y ver como la gente muere o arde entre las llamas, y son incapaces de dejar la cámara en el suelo e ir a socorrer a la gente. Están viviendo la tragedia en primera persona pero no se inmutan, tienen que grabarlo para poder contarlo. En la película hay un par de frases sobre esto, que serían más o menos "Si no se graba no existe" y "Estamos inoculados" refiriéndose a que son capaces de matar zombies que una vez fueron personas.

En definitiva, es una película digna de ver, sobre todo porque es de las pocas que conozco que están grabadas íntegramente en primera persona (como REC o El proyecto de la bruja de Blair o la "reciente" y que aún no he visto Monstruoso). El toque en primera persona, como si fueramos nosotros los protagonistas da un toque muy especial a las películas de Romero. Sin duda, esta es mi favorita de todas.

Foto tomada de la Wikipedia

5 centímetros por segundo (one more time)

Ya hemos hablado de esta película en este blog, pero por aquel entonces sólo disponíamos de la primera parte de tres. Hoy por fin las he visto todas (1 hora y poco de película), y he aquí mi artículo.

La verdad, es que sin desvelar nada del argumento ni del final, diré que la película acaba como cualquiera persona con dos dedos de frente esperaría que acabase (la tendréis que ver para comprobar si tenéis dos dedos de frentes, porque no pienso escribir el final xD).

La película es buena, claro que sí, el dibujo está muy trabajado y la historia llega hondo, pero... el final... bueno, vamos a dejarlo en que he visto mejores finales. Ya no sólo es que fuera previsible, sino que es... insulso, ésta es la palabra concreta.

Yo diría que lo mejor de 5 centímetros por segundo, es que tiene una gran capacidad de hacer viajar al pasado de cada persona, y poder así recordar buenos y malos momentos en la vida de cada uno. Es como un libro abierto todavía por escribir.

La maquina de bailar, la película

No tengo ni palabras para describir el trauma que me ha creado el ver 5 minutos de esta película. En serio, no sé que se le paso por la cabeza a la gente para hacer una película así, ni a Santiago Segura para producirla. Os pondría el final que es lo que he visto y además bailan la canción de Butterfly, pero el único vídeo que encuentro lo ha subido un alemán a youtube, parece que está grabado con el móvil, y además no tiene sonido xD
Así que voy a poner otro que me ha hecho gracia porque salen varias personas con cosplay y también sale la de Butterfly. En fin, sin comentarios...

Regreso al laberinto

Hace casi un año os hablé sobre una película, Dentro del laberinto. Esta película fue producida por George Lucas y dirigida por Tim Henson (el creador de los teleñecos) que también escribió el guion, y ahora la compañía de éste último se ha encargado de hacer una secuela. Esta secuela se estrenó hace poco, en el Salón Internacional del Cómic de Barcelona que se celebró a finales de abril, pero no en forma de película, sino de cómic!
La compañía de Jim Henson y la editorial norteamericana Tokyopop han sido quienes han creado este cómic que constará de 4 tomos, y que en España lo publica Norma Editorial (7,50€). El dibujante es Chris Lie y el guionista esta vez es Jake T. Forbes, ambos crean una nueva historia donde Toby (el bebé) ya es adolescente, y es reclamado por Jareth el rey de los goblins para ocupar su lugar.
Bueno, pues no se mucho más porque no me lo he leído, pero si os gustaba Dentro de laberinto tanto como a mi seguro que os apetecerá leerlo.

Baby kono sekai wa...

Hoy llevaba todo el día con el estribillo de la canción Wish de “Reira” (Olivia) del segundo opening de NANA, así que me he puesto a buscar un vídeo con la letra y me he encontrado con esto.



Bienvenidos al fantástico mundo de los “fandub”. Los fandub son doblajes de canciones que hacen los fans de algún anime, serie o película. Se doblan los openings, endings o cualquier otra canción que les apetezca, y aparte de poner ellos las voces suelen cambiar la letra y traducirla a su idioma. Si buscáis cualquier opening más o menos conocido en youtube y ponéis fandub, seguramente os saldrán unas cuantas versiones de esa canción.

Consiste básicamente en elegir un opening, traducir la letra o buscar la traducción, cantar y grabar la nueva versión, y unir ambas cosas, el video junto con la nueva canción. Además muchas personas incluyen karaokes para poder seguir la letra.



Una vez descritos los pasos…hay que decir que se hace de forma casera, por lo que se pueden escuchar ruidos de fondo, las voces no suenan tan bien como deberían...y ese tipo de cosas. Ahora, eso si, se pueden escuchar canciones donde cantan bien, otras donde cantan regular, y otras que te dan ganas de no volver a escuchar nunca nada más.

Pero lo que más puede doler de estas versiones a parte de la voz…es la traducción. Vamos a ver, si de algo nos quejamos siempre casi todos los que vemos anime, es de los catastróficos doblajes que hacen en español, y aparte de eso (puede haber alguno que se libre, pero es raro), de que más nos quejamos siempre casi todos? De los openings y endings!! Siempre los cambian, no dejan el original, y si hay algo en lo que suelen estar de acuerdo todas las personas que ven anime es en eso, sea del tipo que sea, una de las cosas que más fastidia es que los cambien. Y los cambian por un motivo, o eso creo yo, porque en español suenan fatal!! Deberían dejarlos en japonés, que suena muy bien, con voces que hacen que la canción pegue con el resto del anime. Al traducirlas…pasa lo que pasa casi siempre cuando se traduce una canción, que las palabras no riman y suena bastante mal. Aun así hay que decir que la gente que hace estos vídeos hacen las traducciones intentando que rimen las palabras, y que suene bien, aunque hay veces…que es imposible. Y ahora más vídeos!!



Este de ahora es curioso porque todas las voces las hace la misma persona, que además es un chicO.


Y del creador del video anterior...Sweeney Todd

Novedades novedosas

Como ya dije en otra entrada se van a llevar al cine las películas de Dragon Ball y de Akira, y hoy leyendo en infotaku, he descubierto que la película de Akira ya tiene director confirmado. Será el irlandés Ruari Robinson, y del guión se encargará Gary Whitta. Lo que más me preocupa de esta noticia es que las productoras serán Warner Bros y Appian Way, y la segunda es propiedad de Leonardo DiCaprio, ¿esto quiere decir que acabará actuando en la película? supongo que no, pero podría ser, y la idea sinceramente no me gusta. Serán dos películas y la primera parece ser que se estrenará en verano del año que viene.



Y más cosas, aunque todas con un poco de retraso. Norma Editorial está publicando ya desde hace unos meses uno de mis mangas favoritos, aunque he leído muy poco y en realidad lo que me encanta es el anime, Air Gear, van por el 4 tomo y vale 7,50 €.



Y por último la editorial Planeta publicará Lovely Complex, aunque aun no se sabe la fecha de lanzamiento, pero algo es algo.


Bueno, admito que publico la información que me interesa, ya que Lovely Complex es otro de mis animes favoritos, pero bueno, informo por si hay alguien que tenga los mismos gustos. De todas formas, si queréis saber los lanzamientos de cada editorial, o los mangas que ya publican solo tenéis que meteros en su web.



Fotos tomadas de:
www.normaeditorial.com
www.elrincondelmanga.com

Sweeney Todd

He vuelto!! No, no estaba muerta, estaba de exámenes, y luego celebrando que se han acabado xD

Bueno, hoy voy a hablar de...Sweeney Todd, el barbero diabólico de la calle Fleet. Y además tiene que ser hoy, porque esta madrugada se celebrarán los Oscars, y mi amado Johnny Depp opta a la estatuilla en la categoría de mejor actor principal por Sweeney Todd. Si se lo lleva ya sabéis de que va a ir la entrada de mañana. La película también está nominada en las categorías de dirección artística y mejor diseño de vestuario. Pero si los Oscars no os valen, la película ganó el globo de oro a la mejor película-comedia o musical, y Johnny Depp el globo de oro al mejor actor-comedia o musical. Tim Burton estaba nominado a mejor actor y Helena Bonham Carter a mejor actriz-comedia o musical.

Mini-resumen: me lo ahorro porque para eso existen los trailers, que además seguro que os convence más que yo para que la veáis xD




Motivos para ver esta película: es de Tim Burton, sale Johnny Depp en el papel principal interpretando a Benjamin Barker/Sweeney Todd. Actúa Alan Rickman que hace de juez Turpin en la película y además es el actor que interpreta a Snape en Harry Potter. Esto tiene dos motivos buenos, depende de la persona. Puedes querer verla porque te gusta el actor, porque es guapo y esas cosas (se de personas que lo piensan...no me preguntéis por qué, para gustos los colores). Y también puedes ir a verla, porque sabiendo que Johnny Depp es quien interpreta a Sweeney Todd, y que es un barbero que se dedica a degollar a la gente, pues las probabilidades de que lo mate son bastante altas (o eso pienso), y si piensas que es Snape pues todos los fans de Harry Potter querrían verlo, o yo por lo menos sí (es que odio profundamente a Snape...).

Si os gusta el último motivo también querréis verla porque sale Timothy Spall que hace de ayudante del juez e interpreta a Colagusano en Harry Potter, y Helena Bonham Carter que es la Señora Lovett y en HP es Bellatrix. Y por último también sale Sacha Baron Cohen (Señor Pirelli, otro barbero) conocido por películas como Ali G o Borat.


Bueno, por los actores no os podéis quejar, a no ser que seáis de esos que odian profundamente cualquier película en la que salga Johnny Depp o que sea de Tim Burton, pero si ese es el caso no creo que estéis leyendo la entrada, o si?

Más motivos, la película está basada en un musical de Stephen Sondheim, por lo que, obviamente, la película también es un musical. Otro motivo para las locas por Johnny Depp (como yo) o por cualquier otro actor/actriz, es que les puedes escuchar cantar, lo hacen bastante bien. Al ser un musical tendréis que leer subtítulos cada vez que cantan, lo cual es el 70% de la película más o menos. Si sois de los que ven mucho anime no tendréis ningún problema para seguirlos.


Y bueno, con lo que he contado u os ha convencido para verla y lo estáis deseando, o no querréis verla jamás de los jamases, elegid vosotros.

REC : esa película de "miedo"

Aviso importante a los lectores: este artículo contiene material que desvela la trama argumental de la película. Si no la has visto y la querías ver, mejor no sigas leyendo. Aún así, te recomiendo que no la veas. Las razones, más abajo xD.

REC : esa película de "miedo".

Lo primero de todo, decir que tal vez sea una de las personas más fanáticas del mundo en cuanto a zombies y survival horror. He visto y he jugado a todo. Ver, desde la película más vieja de Romero (La Noche de los Muertos Vivientes) y jugando al género survival horror desde el primer Resident Evil de Capcom. Soy lector diario de novelas apocalípticas y de ciencia ficción. Pero... ¿a qué viene todo esto?

Si te dicen que REC es una buena película... tienes dos opciones. Una es reirte en su cara, y la otra es reirte de él en tu casa (por si es muy sensible). Que no te timen, los únicos tontos son los que no compran en el Mediamarkt, pero tú no lo eres.

Muchos dirán; "la película es original. Está grabada en primera persona...". Bueno, seguramente no conozcan Michigan, Report from Hell y por eso dicen que es original O.o La idea de grabar todo desde el visor de la cámara no es mala, está muy bien y se agradece una película del estilo, pero macho, ya que haces una película que sale en los Goya, podrías currarte un poco mejor el argumento (y aquí viene la chicha del asunto).

La trama es lo más malo que he visto. Mi madre me decía, "no puede ser peor que Acción Mutante", pero sí, lo es y con creces (¡Ojo! Ésa es la opinión de mi querida madre, a mí me encanta dicha película de Alex de la Iglesia). Ninguna película tiene una trama perfecta, y en todas se pueden encontrar agujeros, pero la diferencia está en pequeñas nimiedades y en las "trincheras" que tiene esta película. Os cuento un poquito lo que yo veo que está muy mal en la película:

1. Los personajes no tienen ningún tipo de psicología. Son meros trozos de carne gritando en el hall de un edificio viejo. Eso sí, el papel de la chica protagonista muy acertado a mi parecer. La frases más repetidas en la película son "¡Os queréis callar, coño!" y "¡Deja de grabar, joder!"
   
2. Si tanto GEO y tanto militar hay fuera, en la calle, ¿por qué leches sólo entra un médico de mierda, que desde que pone el pie en la puerta sabes que morirá mientras examina algún cadáver?
3. Si tan nerviosos están en el hall... ¿por qué no se quedan quietecitos esperando a los militares? No, tienen que subir arriba a ver a la "vieja". Debe de ser que les gustó su porcelana.
4. ¿Por qué tienen que estar gritando a todas horas? ¿Hola? E-Esto... hola. No sé si sabéis que ahí arriba hay un par de zombies locos... ¿podríais bajar un poquito la voz? Tengo al nene durmiendo y...
5. Pablo (así se llama el cámara) en algunas ocasiones se topa de frente con algún zombie... ¿qué hacen estos? Pues se quedan mirando al objetivo y gritan. ¿Es la Casa del Terror del Parque de Atracciones de Madrid? A mí me lo ha parecido.
6. La niña está infectada... ¿por qué tiene que vomitar sangre en el justo momento en el que se dan cuenta de ello?
7. El argentino gay muere de una forma muy divertida. Está hablando de una tapa de alcantarilla en un almacén, y no se le ocurre otra cosa mejor, que hacerlo delante de un cristal donde detrás hay un infectado.
   
8. El bombero calvo (Manu) es la polla. No sólo apaga fuegos, también sabe romper cuellos a infectados llenos de sangre.
9. La reportera tiene un manojo con unas... ¿20 llaves? ¿15? No sé, por ahí. Tiene que abrir una puerta (la del ático) con las prisas que supone hacerlo cuando tres zombies suben por las escaleras y están a menos de 30 segundos... ¿Cómo hace para encontrar la llave?
10. En la escena final, cuando se cae la trampilla del ático... ¿Hola again? ¿Nadie se ha dado cuenta de que si se cae es porque algo desde dentro ha ejercido presión?

Resaltar el tema de los militares. Qué fácil hubiera sido si 10 GEOs armados con rifles de asalto hubieran entrado. Pero no, los españoles somos tan listos que mandamos a un investigador bosnio xD. Seguro que era el más nuevo, ya sabéis, novatadas de los compañeros, le dirían: "No, no, mira. Tú entrás y les pinchas. Sólo eso. Lo de los zombies es una broma del Cuartel General".

Por otra parte, tengo que decir que el laboratorio cutre del ático... madre mía. Según lo que da a entender la grabación que ponen, el cura-investigador del ático, está en contacto directo con el Vaticano, porque dice "contacto con Roma". Vaya vaya... yo creía que el Papa tenía más dinero como para permitirse un laboratorio de ambulatorio como mínimo, no un ático viejo y guarro, que además... ¿qué seguridad tiene? xD

Finalmente, comentar (ya sin criticar) que la trama es abierta, cosa que me gusta mucho. Así pues, sólo hay dos cosas buenas en esta película:

1. La trama es abierta, con lo que puedes pensar que tú eres el cámara, Pablo, y terminas muerto, o bien, que eres una tercera persona que está viendo lo grabado por Pablo a posteriori. Otra parte que está bien es el tema del inquilino del ático... es un religioso pero... ¿Era el presidente de la comunidad? Después de todo, tiene conocimientos médicos y la llave.
2. La película dura poco menos de una hora, cosa que se agradece porque termina aburriendo, es más, los oídos te duelen de tanto grito estúpido.

Conclusión: si queréis ver buen cine de no-muertos no veáis REC. Esto no significa que sea tan tan mala para no ir a verla... bueno sí, mejor esperar al alquiler, invertiréis mejor vuestros 6 euros del cine. De todas formas, es un soplo de aire fresco en cuanto a la técnica narrativa.

L change the World

Aquí estamos, señores, para anunciar lo que desde hace tiempo ya se sabía; la tercera película de personas de la serie Death Note.

La Warner japonesa está que lo tira, y centra la nueva película en el personaje L, el superdotado adolescente que controla a la policía de medio mundo. El actor de L será el mismo como es lógico -Kenichi Matsuyama- aunque para alguno de nosotros no le pega mucho el papel xD.

Poco sabemos de la película. Será un spin-off de lo anterior, y a modo de traducción puedo decir que en el trailer pone "vosotros sólo conocéis al L de Death Note". ¿Qué nos espera en la futura película? ¿Un L gay? ¿Un L que tiene como hobbies las consolas y los ositos de peluche? O.o

En la página oficial tienen como última noticia -del 30 de Noviembre del presente año- que Lenny Kravitz pondrá su nuevo single "I´ll be waiting" para la película. Pues bueno, uno aquí no es muy seguidor del susodicho xD. Como último dato decir que la película se estrenará en Japón el 9 de Febrero de 2008, habrá que esperar todavía un poquito más para ver en acción a nuestro querido L -abajo Kira, sí señor, odio a Kira ¿y?-.

Trailer de la nueva película



Más de la nueva peli



Kravitz anunciando la noticia



La canción en cuestión -lo que he podido encontrar en el YT

Los Simpsons: La película

Si este año han ocurrido cosas terribles, desde guerras hasta accidentes, desde asesinatos brutales en universidades hasta catástrofes naturales, a la lista hay que sumar un hecho más: la película de los Simpsons.
Que quede bien claro desde un principio QUE YO NO TENGO NADA EN CONTRA DE ESTA SERIE AMERICANA. La he visto, la veo y la veré como hacen muchas personas en todo el mundo, pero la película es otro tema. Es tan mala tan mala que me dieron casi ganas de vomitar, y no estoy exagerando para nada. Yo iba con la idea de que sería una especie de unión de capítulos, pero nooooo, es peor que comer mierda. El argumento es malo de narices, y aunque tiene algún punto que otro (en los que te ríes mucho) por lo general es sosa y aburrida. La impresión que me llevé fue como... de que le faltaba algo para ser Los Simpsons de toda la vida. EL director (Silverman, directo también de Monstruos S.A) no sé que leches estaría pensando a la hora de trabajar.
Sinceramente yo, personalmente no se la recomiendo a nadie, es decir, no recomiendo gastar 6 euros en ir al cine para ver semejante payasada, mejor esperar a que salga en alquiler o algo así. Por último decir, que si buscáis críticas de la película por Inet, veréis como hay dos bandos; unos que dicen que es muy mala y otros que dicen que es muy buena, yo la verdad, no sé de dónde cojones sacan argumentos para decir que algo tan aparatoso es "bueno".

Mushishi

Mushishi es un anime basado en el manga de Yuki Urushibara . Trata de unos seres llamados mushis (en japonés mushi es bicho o insecto) que no son ni animales ni plantas, sino otro tipo de organismo desconocido que no todos los humanos son capaces de ver. Ginko es un Mushishi y se dedica a ir por distintos lugares ayudando a la gente que tiene algún tipo de problema con los mushis, algo así como un curandero.
Más o menos ese es el argumento. Es un anime muy bonito porque es original, por las historias, por los dibujos, por la música, todo. Son 26 capítulos y como el opening me encanta pues…aquí tenéis:



Y no he acabado! Lo que quería contar es que también existe una película llamada Mushishi y basada en el manga. La película esta dirigida por Katsuhiro Otomo y se estrenó en Japón en marzo de este año. El actor que interpreta a Ginko es Jo Odagiri que os sonará si habéis visto Shinobi (hacía de Gennosuke) o Azumi (las demás películas que ha hecho no las he visto xD). El día 5 de octubre se podrá alquilar en Japón y poco después, el 26 de octubre saldrá a la venta. Así que aquí nos toca esperar a que alguien la traduzca, pero mientras podemos ver el trailer ^^



La página oficial de la película---> aquí

Lovely Complex

Si, estaba claro que en algún momento iba a hacer esta entrada. ¡¡Me encanta este anime!! Y además lo traducen en MangatiKa junto con Authority, yeaahh!! Y como aquí somos así de simpáticos pues tenéis los torrents de algunos capítulos (mira a la izquierda xD) ^^

El anime esta basado en un manga de Aya Nakahara del cual hay 16 tomos, aunque no estoy muy segura de si ya están los 16 o todavía no se han publicado todos. Es shojo claramente xD así que si no os gusta el shojo no creo que os guste nada de nada. Como solo he visto el anime solo puedo hablar de eso, pero me encanta.
Es la historia de dos amigos, Koizumi Risa y Atsushi Otani. Entre ellos pasa lo típico, siempre se están peleando y por su diferencia de altura (Risa mide 1,70 que es bastante para las chicas japonesas y Otani mide1,59) les comparan con un dúo cómico, los All Hanshin Kyojin. Como el resto de sus amigos tienen pareja siempre les toca estar juntos, e intentan liarles. Además tienen muchas cosas en común, y aunque parece que se llevan mal en el fondo...

Bueno, me encantaría fastidiar el final (seguro que acaban juntos, que bonito que no les importe la diferencia de altura!!^^...pero si al final no acaban juntos diré que es una mierda de anime! ¬¬), pero como tampoco lo he visto porque el anime aun no ha acabado pues...simplemente diré que los tíos sois lerdos!! y este anime es la prueba perfecta para demostrarlo. Vale...ya sé que no todos...pero la mayoría tenéis que reconocer que no pilláis las indirectas ni aunque vuestra vida dependa de ello xD

Y volviendo al tema de Lovely Complex (LoveCom) a parte del manga y del anime también hay una película y un juego para la ps2. La película es Live Action (personas de carne y hueso vamos..), y como acabo de descubrir que existe, solo os puedo poner el trailer y por si la queréis ver, aquí tenéis la primera parte de 12, todo en youtube y con subtítulos en inglés. Aunque si os la queréis bajar está traducida por Rakuen

Yamakasi

¡¡¡Por fin acabe los exámenes!!! ¡¡¡Bien!!! Así que ahora, supuestamente, debería hacer una entrada por día…

Hoy sigo con lo de las películas. Esta vez voy a hablar de Yamakasi.
Yamakasi significa espíritu fuerte, hombre fuerte, cuerpo fuerte. Y aunque lo parezca no es japonés, es de origen zaireño y es una palabra en lingala (un idioma africano, obviamente).
Dos de los chicos de la película os pueden parecer japoneses, pero tampoco os emocionéis porque no lo son. Son de origen vietnamita, y además son parientes del creador del parkour David Belle. Son el tercero "Béisbol"(Chau Belle Dinh), y el penúltimo "La araña" (Williams Belle). Los motes van según a su especialidad...vale, son un poco estúpidos, lo sé ^^U

Resumen (versión winga xD): Siete chicos franceses se dedican a saltar de edificio en edificio, saltar obstáculos y hacer cosas casi imposibles (parkour). El problema es que a la gente le da miedo porque piensan que les pueden robar y cosas así, y porque son un mal ejemplo para los niños, blablabla. Un día un niño (con problemas en el corazón) se cae por imitarles, y empeora, por lo que necesita un trasplante. Al ser una familia pobre no conseguirán el dinero a tiempo, así que los yamakasi deciden ayudarles.

Bueno, esta película también me gusta, el argumento no es que sea muy bueno, y hay que tener en cuenta que estos chicos no habían actuado en su vida. Pero solo por ver lo que hacen merece la pena, además no es tan antigua (2001). La parte mala para mi es que es francesa, y a mi las películas francesas me parecen siempre muy raras, creo que esta es la única que me gusta.

También hay otra película de estos chicos, “El retorno de los Yamakasi, los hijos del viento”, que no tiene mucho (más bien nada) que ver y aunque parezca la continuación de “Yamakasi” no lo es. Aparecen también en “Taxi 2” haciendo de ninjas, pero esa ya no la he visto xD

Y en realidad esta entrada la he hecho para tener la excusa de poner este vídeo, que habré visto como unas 50 veces y no me canso de verlo. Lo que hacen es una mezcla de parkour con artes marciales. Y además el chico me recuerda a Naruto por como corre ^^

Dentro del laberinto

Se que tengo un poco abandonado el blog, pero es que no he tenido tiempo, y además con eso de estudiar tengo aun menos ideas. Pero se me ha ocurrido una buena, nueva categoría: ¡¡películas!! Aunque tampoco es nueva nueva porque Shimohira ya habló de Akira

Y se me ha ocurrido porque el otro día encontré la película de la que voy a hablar: Dentro del laberinto

Vale, se que es antigua, rara, que parece para niños pequeños, etc etc, pero mola!
Bueno voy a contar un poco de que va para los que no la hayáis visto, que supongo que seréis bastantes…

Sarah (Jennifer Connelly) es una chica un poco rara, le gusta irse por ahí con su perro al campo vestida de princesa (?) y leer en voz alta un libro sobre goblins. Un día tiene que cuidar de su hermano pequeño y se cabrea con él porque no deja de llorar, así que se le ocurre llamar al rey Jareth (David Bowie) que es el rey de los goblins, para que se lleve al niño. Y así pasa, pero entonces se da cuenta de que no puede dejar que se lleve a su hermano. Le pide al rey que se lo devuelva pero se niega y la dice que tiene 12 horas para llegar al castillo y rescatarlo. Así que Sarah emprende su viaje por el laberinto para llegar al castillo. Por el camino va haciendo amigos que la ayudan, mientras que el rey le va poniendo trampas.

Y esa es la historia más o menos (ya se que es un resumen un poco desastroso ^^U) , no cuento el final porque entonces no tiene gracia. Solo decir que lo mejor de la película son los personajes con los que se va encontrando Sarah. ¿¿Quien no quiere como amigo a un monstruo peludo gigante??
Tenéis la suerte de ver el trailer, moderno moderno ehh y tiene hasta subtítulos, se estrena el 27 de junio...de 1986 xD

Bueno y para que los más frikis veáis que no es tan terrible, el productor ejecutivo es George Lucas, algo es algo no? Y por si os gusta David Bowie...todas las canciones son suyas.